这是一个跨越70年的老故事，一家人，在两岸，四代人，漂泊辗转。这也是一个关于爱和别离的故事，一碗牛肉面寄托了无限的乡愁与思念。

作为2024年全国巡演的首站，由北京市文学艺术界联合会、全总文工团、北京市人民政府台湾事务办公室联合出品的话剧《寻味》，于国际劳动妇女节之际，在上海中国大戏院上演。劳动报记者在后台对主创人员进行了专访。

舞台剧《寻味》剧组。全总文工团供图

娓娓道来一曲岁月之歌

《寻味》的故事要从1949年开始讲起，24岁的李金标随国民党第177师北平团退居台湾。在两岸隔绝状态下，他对母亲和家乡魂牵梦绕，好不容易盼到两岸通信，却传来了母亲去世的消息。最终，李金标一家决定回到幼时生活的北京胡同。这是一次特殊的归家，无情的岁月曾给分离两岸的人民留下无尽遗憾，话剧《寻味》讲述的正是两岸一宗的母子、兄妹、朋友间扣人心弦的深情。

编剧龚应恬在谈到创作初衷时感慨道：“‘团聚’是中国人血液里最温暖的那部分。归家‘寻找最初的味道’这条主线，串联起两地四代人的情感纠葛。今天我们牢记过去，是为了不重蹈旧辙，展开一段新的岁月，是为了以后的日子更好，让家更像个家。”

台上，精巧的场景、细腻的情感、娓娓道来了一曲岁月之歌，个人命运的沉浮与一幅幅悲欢离合的群像在舞台上缓缓展开。“熬上这一锅乡愁汤，熬这一辈子的难忘，家并未走远，只是好久不见……”台下，伴随着《寻味》主题曲的旋律，情到浓处，现场不少观众悄悄抹起了眼泪。

舞台剧《寻味》由北京市文联主席陈平担任总策划，由剧作家龚应恬及中国台湾导演李宗熹联合编剧，李宗熹担任导演、国家一级舞美设计王辛刚担任舞美视觉总监、黎仕祺担任舞台设计顾问，“诗人歌手”周治平担任主题曲作曲，汇集两岸主创团队共同打造。

作为舞台剧《寻味》的制作人兼主演，全总文工团话剧团副团长唐丽华对这部戏有着别样的感情：“我们从2022年创排这部戏，180多个日夜，从疫情严峻，大家纷纷变‘小阳人’，到调整演出时间、调换演员……我经历着剧目从无到有的全过程，一路走来遭遇不少艰难险阻。这部作品对我来说，既要精益求精把戏演好角色，还要把队伍管理好，这既历练了我，也锻炼了我们的演职人员，为对外合作探索新模式新方向提供了新范本，也希望能带着这部戏走向更高舞台。

唐丽华还告诉记者，有趣的是，在排练之初，由于不同的表演风格互相碰撞，两岸演员总是争得面红耳赤。大陆演员希望表现大开大合的爆发力，台湾演员则更倾向凸显那种娓娓道来的细腻感。“好在我们都是血浓于水的一家人，艺术上的争论，反而让我们之间的情感更深厚了，最后在表演上也形成了完美的融合。”

舞台剧《寻味》剧组。全总文工团供图

我们不是在创作，而是在记录

事实上，《寻味》剧组在筹备创建之初，便定下了要启用两岸演职人员共同参与的基调。对中国台湾导演李宗熹来说，他认为自己并不是在“创造”一部戏，而是在“记录”。

“我奶奶1949年去了台湾，后来1987年回到上海，我们一家在上海定居，做生意、工作、读书，一直生活到现在。这个剧记录的就是两岸之间四代人发生的真实故事，没有宏大的叙事，更多的是日常生活点滴，它是通过情感的流动来拉近演员和观众的距离，也拉近两岸同胞的距离。”李宗熹说。

中国台湾影视男演员李志希曾饰演过琼瑶笔下的“鬼丈夫”一角，给观众留下深刻印象。很多人不知道的是，李志希来自京剧世家，父亲李环春就在北京出生，大伯是京剧艺术家李万春。李志希告诉记者，当年父亲跟随兄长带剧团去台湾演出，遭遇两岸隔绝，直到46年后才回到故土。“后来我在上海读完研究生后，还特意去北京带了一捧土回到台湾，献在我父亲的坟上。”

因此，当他一接到《寻味》的剧本，便产生了强烈共鸣。当发现自己的家族故事与剧中情节产生的重叠越多，心中便越感伤痛。“当年200多万人漂流到台湾，后来又有了后代，如今已经是眷村第四代、第五代了。所以我一直想着要回来，这是我的情怀，我要为我的祖国、我的家乡做贡献。我也常常告诉孩子，我们的根在北京，你的家在北京。我们要以身作则，教育后代不能忘根。”

头图为舞台剧《寻味》剧组。全总文工团供图